Актерское мастерство
Раскройте свой актерский потенциал и забудьте
о зажимах. В онлайн - формате я помогу вам
превратить страх в яркий сценический образ,
а текст - в захватывающий монолог. Я поставлю
вам полётный голос, научу технике речи
и искусству перевоплощения для любой аудитории. Овладейте мастерством самопрезентации и станьте главным героем своей жизни, чтобы каждое ваше слово попадало точно
в цель - от случайных встреч до главных деловых переговоров
о зажимах. В онлайн - формате я помогу вам
превратить страх в яркий сценический образ,
а текст - в захватывающий монолог. Я поставлю
вам полётный голос, научу технике речи
и искусству перевоплощения для любой аудитории. Овладейте мастерством самопрезентации и станьте главным героем своей жизни, чтобы каждое ваше слово попадало точно
в цель - от случайных встреч до главных деловых переговоров
Видеовизитка
YouTube
Актерское мастерство
Теория и практика
О преподавателе
Дунаев Юрий Петрович
Преподаватель актерского мастерства
Более 30 лет я совмещаю карьеру в театре и кино с преподаванием актерского мастерства, адаптируя глубокие методы сцены для решения прикладных задач в жизни и бизнесе. За годы работы с учениками я выстроил систему, которая помогает снять психофизические зажимы, поставить технику речи и дикцию для уверенного звучания, а также развить эмоциональный интеллект
Категория учеников
- Я использую актерские техники как инструмент
для снятия стресса и обретения телесной свободы
в жизни. В индивидуальном режиме мы прорабатываем ваши зажимы, возвращая естественность движений и эмоциональную выразительность. Научимся использовать мимику
и жесты как дополнение к словам. Проработаем разные поведенческие модели для сложных жизненных ситуаций. Вернем вкус к общению и спонтанности через творческие задания
- Я помогаю развить харизму и лидерские качества, которые необходимы в современной конкурентной среде. Мы учимся понимать психологию общения
и быстро адаптироваться к любым изменениям, сохраняя внутренний покой. Разберем, как производить нужное впечатление при первом знакомстве. Поработаем над эмоциональной устойчивостью в стрессовых ситуациях. Разовьем воображение и креативность для нестандартных решений
- Через актерские этюды и упражнения на координацию я помогаю ребенку лучше узнать себя
и свои возможности. Мы занимаемся развитием внимания и фантазии, что напрямую сказывается
на успехах в учебе и общении. Научимся выражать эмоции экологично и понятно для других. Поборем застенчивость и страх перед камерой или живой аудиторией. Укрепим навыки командного взаимодействия, даже работая онлайн
Преимущества
Программа обучения
- Общее сценическое самочувствиеРаскрепощение тела • Внимание • Общение • Действие
- Управление состояниямиВоображение • Темп и ритм • Выдержка
- Внешняя выразительность актераПластика и движение • Голос и речь • Характерность
- Анализ пьесы и ролиИзучение характеров персонажей • Определение ключевых моментов • Выявление основных конфликтов • Обсуждение способов передачи эмоций • Практические упражнения
- Сквозное действиеАнализ пьесы • Разбор роли • Выявление сверхзадачи персонажа • Практические упражнения • Способы передачи переживаний
- Линия психофизических действийАнализ роли - изучение мотивов и целей • Разбор линии психофизических действий • Практические упражнения • Изучение передачи эмоций через игру • Способы создания образа
- Выбор репертуараАктёрский типаж • Выбор репертуара • Анализ репертуара • Методы работы над ролью • Создания образов
- Басни и стихиСтруктура басен и стихов • Техники чтения • Интонация, паузы и темп • Запоминания текстов • Работа со стихами
- Работа с прозойАнализ прозы • Техники чтения прозы • Интонация, паузы, темп • Запоминание текстов • Способы работы с прозой
- Этюд, танец и песняТанец и песни в этюдах • Ритм и мелодия в игре • Танец и вокал • Выразительность
Этапы обучения
Отзывы
Тарифы
Тариф "Разовый"
Занятие / любое время
₽ 2 800
- Разовое занятие
- Индивидуально
- 1 занятие
- 1 час
- Дистанционно
Тариф "Базовый"
Занятия / 2 раза в неделю
₽ 100 000
- Базовый курс
- Индивидуально
- 40 занятий
- 5 месяцев
- Дистанционно
Тариф "Мини"
Занятия / 2 раза в неделю
₽ 20 000
- Мини - курс
- Индивидуально
- 8 занятий
- 1 месяц
- Дистанционно
Учебный материал
Перестаньте бояться объектива, камера - это не строгий судья. Техники, которые сделают ваш взгляд живым и уверенным
Как убрать физическую скованность и "каменный облик" в кадре за пару минут. Три техники мгновенного расслабления мышц
Избавляемся от фальши и "кривляний". Как заменить имитацию чувств на правду. Учимся работать с подтекстом и внутренними задачами
Ответы на вопросы
Как научиться плакать в кадре или на сцене?
Актеры редко используют "выдавливание" слез. Обычно применяется техника эмоциональной памяти, вспомнить личное потрясение, или акцент на физиологии, долго не мигать, глядя в одну точку. Но самый верный способ - искренне прожить ситуацию персонажа; когда веришь в боль героя, слезы приходят сами
Актеры редко используют "выдавливание" слез. Обычно применяется техника эмоциональной памяти, вспомнить личное потрясение, или акцент на физиологии, долго не мигать, глядя в одну точку. Но самый верный способ - искренне прожить ситуацию персонажа; когда веришь в боль героя, слезы приходят сами
Если я забыл текст во время выступления?
Главное - не выходить из образа. Используйте импровизацию: продолжайте говорить по смыслу, исходя из задачи вашего героя. Часто партнёры по сцене, видя заминку, подхватывают диалог и помогают вернуться к сценарию. Зритель ничего не заметит, если вы сохраните уверенность
Главное - не выходить из образа. Используйте импровизацию: продолжайте говорить по смыслу, исходя из задачи вашего героя. Часто партнёры по сцене, видя заминку, подхватывают диалог и помогают вернуться к сценарию. Зритель ничего не заметит, если вы сохраните уверенность
Как избавиться от страха сцены и зажима?
Зажим - это физическое напряжение. Перед выходом сделайте активную разминку: попрыгайте, покорчите гримасы или используйте технику "напряжение - расслабление" - сильно сжать все мышцы на 5 секунд и резко отпустить. Фокусируйтесь не на себе, а на партнёре и своей цели в сцене
Зажим - это физическое напряжение. Перед выходом сделайте активную разминку: попрыгайте, покорчите гримасы или используйте технику "напряжение - расслабление" - сильно сжать все мышцы на 5 секунд и резко отпустить. Фокусируйтесь не на себе, а на партнёре и своей цели в сцене
С чего начинать разбор новой роли?
Начните с поиска "сверхзадачи": чего ваш герой хочет на самом деле? Проанализируйте его прошлое, социальный статус и мотивы. Ответьте на вопрос: "Почему он говорит именно эти слова именно сейчас?". Это создаст внутренний стержень персонажа
Начните с поиска "сверхзадачи": чего ваш герой хочет на самом деле? Проанализируйте его прошлое, социальный статус и мотивы. Ответьте на вопрос: "Почему он говорит именно эти слова именно сейчас?". Это создаст внутренний стержень персонажа
Нужно ли мне быть похожим на своего героя?
Необязательно. Актёрское мастерство - это поиск точек соприкосновения. Вы ищете в своём опыте эмоции, похожие на те, что испытывает герой. Даже если вы играете злодея, нужно найти его "правду" - почему он считает свои действия правильными
Необязательно. Актёрское мастерство - это поиск точек соприкосновения. Вы ищете в своём опыте эмоции, похожие на те, что испытывает герой. Даже если вы играете злодея, нужно найти его "правду" - почему он считает свои действия правильными
Что такое "четвёртая стена"?
Это воображаемая граница между актёрами и зрителями. В классическом театре её нельзя разрушать, чтобы сохранялась иллюзия реальности. "Ломать" стену - обращаться напрямую к залу, стоит только в том случае, если это прописано режиссёром как художественный приём
Это воображаемая граница между актёрами и зрителями. В классическом театре её нельзя разрушать, чтобы сохранялась иллюзия реальности. "Ломать" стену - обращаться напрямую к залу, стоит только в том случае, если это прописано режиссёром как художественный приём
Что самое важное в актерском портфолио?
Ваши актёрские визитки, короткое видео с рассказом о себе и хэдшоты - портретные фото. Фото должны быть естественными, без тяжёлого макияжа и фотошопа, чтобы кастинг - директор видел ваше реальное лицо и типаж
Ваши актёрские визитки, короткое видео с рассказом о себе и хэдшоты - портретные фото. Фото должны быть естественными, без тяжёлого макияжа и фотошопа, чтобы кастинг - директор видел ваше реальное лицо и типаж
Как пройти кастинг, без образования?
Постоянно практикуйтесь: ходите на курсы, участвуйте в съёмках массовки или студенческих короткометражках. Для кастинг - директора ваш талант, органика и типаж часто важнее диплома, но технические навыки - речь, движение всё равно придётся подтягивать самостоятельно
Постоянно практикуйтесь: ходите на курсы, участвуйте в съёмках массовки или студенческих короткометражках. Для кастинг - директора ваш талант, органика и типаж часто важнее диплома, но технические навыки - речь, движение всё равно придётся подтягивать самостоятельно
Реакция на отказы после прослушиваний?
Отказ - это часть профессии, а не оценка вашей личности. Часто актёр не проходит просто потому, что не подходит по типажу, например, слишком высокий для партнёра по кадру. Относитесь к каждому кастингу как к бесплатной тренировке и возможности заявить о себе
Отказ - это часть профессии, а не оценка вашей личности. Часто актёр не проходит просто потому, что не подходит по типажу, например, слишком высокий для партнёра по кадру. Относитесь к каждому кастингу как к бесплатной тренировке и возможности заявить о себе
Форма для регистрации
Актерское мастерство
Раскройте свой актерский потенциал и забудьте о зажимах. В онлайн - формате я помогу вам
превратить страх в яркий сценический образ, а текст - в захватывающий монолог. Я поставлю
вам полётный голос, научу технике речи и искусству перевоплощения для любой аудитории.
Овладейте мастерством самопрезентации и станьте главным героем своей жизни, чтобы каждое
ваше слово попадало точно в цель - от случайных встреч до главных деловых переговоров!
превратить страх в яркий сценический образ, а текст - в захватывающий монолог. Я поставлю
вам полётный голос, научу технике речи и искусству перевоплощения для любой аудитории.
Овладейте мастерством самопрезентации и станьте главным героем своей жизни, чтобы каждое
ваше слово попадало точно в цель - от случайных встреч до главных деловых переговоров!
Ораторское искусство
Развивайте навыки публичных выступлений и достигайте новых высот в карьере и личной жизни!
Видеовизитка
О преподавателе
Дунаев Юрий Петрович
Преподаватель актерского мастерства
Более 30 лет я совмещаю карьеру в театре и кино с преподаванием актерского мастерства, адаптируя глубокие методы сцены для решения прикладных задач в жизни и бизнесе. За годы работы с учениками я выстроил систему, которая помогает снять психофизические зажимы, поставить технику речи и дикцию для уверенного звучания, а также развить эмоциональный интеллект
Категория учеников
- Взрослыеот 19 летЯ использую актерские техники как инструмент для снятия стресса и обретения телесной свободы в жизни. В индивидуальном режиме мы прорабатываем ваши зажимы, возвращая естественность движений и эмоциональную выразительность.
Научимся использовать мимику и жесты как дополнение к словам. Проработаем разные поведенческие модели для сложных жизненных ситуаций. Вернем вкус к общению и спонтанности через творческие задания
- Старшеклассники16 - 18 летЯ помогаю развить харизму и лидерские качества, которые необходимы в современной конкурентной среде. Мы учимся понимать психологию общения и быстро адаптироваться к любым изменениям, сохраняя внутренний покой. Разберем, как производить нужное впечатление при первом знакомстве. Поработаем над эмоциональной устойчивостью в стрессовых ситуациях. Разовьем воображение и креативность для нестандартных решений
- Подростки12 - 15 летЧерез актерские этюды и упражнения на координацию я помогаю ребенку лучше узнать себя и свои возможности. Мы занимаемся развитием внимания и фантазии, что напрямую сказывается на успехах в учебе и общении. Научимся выражать эмоции экологично и понятно для других. Поборем застенчивость и страх перед камерой или живой аудиторией. Укрепим навыки командного взаимодействия, даже работая онлайн
Преимущества
- Индивидуальный подходПрограмма обучения адаптируется под ваши цели и уровень подготовки1
- Обратная связьПолучите ценные рекомендации от опытного актера и педагога2
- Гибкость расписанияВы можете выбирать удобное время для занятий и учиться в своём темпе3
- Разнообразие курсовШирокий выбор программ: от основ актерского мастерства до специализированных техник4
- Практический опытВозможность участия в виртуальных постановках и проектах для закрепления навыков5
- Доступ из любой точкиОнлайн - формат позволяет учиться независимо от вашего местоположения6
Программа обучения
Работа актёра над собой
- Общее сценическое самочувствиеРаскрепощение тела • Внимание • Общение • Действие
- Управление состояниямиВоображение • Темп и ритм • Выдержка
- Внешняя выразительность актёраПластика и движение • Голос и речь • Характерность
Работа над ролью
- Анализ пьесы и ролиИзучение характеров персонажей • Определение ключевых моментов • Выявление основных конфликтов • Обсуждение способов передачи эмоций • Практические упражнения
- Сквозное действиеАнализ пьесы • Разбор роли • Выявление сверхзадачи персонажа • Практические упражнения • Способы передачи переживаний
- Линия психофизических действийАнализ роли - изучение мотивов и целей • Разбор линии психофизических действий • Практические упражнения • Изучение передачи эмоций через игру • Способы создания образа
Поступающим в театральные ВУЗы
- Выбор репертуараАктёрский типаж • Выбор репертуара • Анализ репертуара
Методы работы над ролью • Создания образов - Басни, стихи, этюд, танец и песняСтруктура басен и стихов • Техники чтения • Интонация, паузы и темп
Запоминания текстов • Работа со стихами • Танец и песни в этюдах
Ритм и мелодия в игре • Танец и вокал • Выразительность - Работа с прозойАнализ прозы • Техники чтения прозы • Интонация, паузы, темп
Запоминание текстов • Способы работы с прозой
Этапы обучения
Раскрепощение
Снятие телесных зажимов и преодоление страха сцены
Внимание и воображение
Развитие концентрации и умения быть в предлагаемых обстоятельствах
Сценическая речь
Постановка дыхания, дикции и работа над выразительностью голоса
Импровизация
Отработка органичной реакции и навыков спонтанной игры
Работа над этюдами
Освоение основ действия, логики персонажа и событийного анализа
Создание образа и показ
Подготовка финальной роли и выход на зрителя
Отзывы
Тарифы
Тариф "Разовый"
- Занятие / любое время
- Разовое занятие
- Индивидуально
- 1 занятие
- 1 час
- Дистанционно
₽ 2 800
Тариф "Базовый"
- Занятия / 2 раза в неделю
- Базовый курс
- Индивидуально
- 40 занятий
- 5 месяцев
- Дистанционно
₽ 100 000
112 000
Тариф "Мини"
- Занятия / 2 раза в неделю
- Мини - курс
- Индивидуально
- 8 занятий
- 1 месяц
- Дистанционно
₽ 20 000
22 400
Учебный материал
Перестаньте бояться объектива, камера - это не строгий судья. Техники, которые сделают ваш взгляд живым и уверенным
Как убрать физическую скованность и "каменный облик" в кадре за пару минут. Три техники мгновенного расслабления мышц
Избавляемся от фальши и "кривляний". Как заменить имитацию чувств на правду. Учимся работать с подтекстом и внутренними задачами
Ответы на вопросы
Актеры редко используют "выдавливание" слез. Обычно применяется техника эмоциональной памяти, вспомнить личное потрясение, или акцент на физиологии, долго не мигать, глядя в одну точку. Но самый верный способ - искренне прожить ситуацию персонажа; когда веришь в боль героя, слезы приходят сами
Главное - не выходить из образа. Используйте импровизацию: продолжайте говорить по смыслу, исходя из задачи вашего героя. Часто партнёры по сцене, видя заминку, подхватывают диалог и помогают вернуться к сценарию. Зритель ничего не заметит, если вы сохраните уверенность
Зажим - это физическое напряжение. Перед выходом сделайте активную разминку: попрыгайте, покорчите гримасы или используйте технику "напряжение - расслабление" - сильно сжать все мышцы на 5 секунд и резко отпустить. Фокусируйтесь не на себе, а на партнёре и своей цели в сцене
Начните с поиска "сверхзадачи": чего ваш герой хочет на самом деле? Проанализируйте его прошлое, социальный статус и мотивы. Ответьте на вопрос: "Почему он говорит именно эти слова именно сейчас?". Это создаст внутренний стержень персонажа
Необязательно. Актёрское мастерство - это поиск точек соприкосновения. Вы ищете в своём опыте эмоции, похожие на те, что испытывает герой. Даже если вы играете злодея, нужно найти его "правду" - почему он считает свои действия правильными
Это воображаемая граница между актёрами и зрителями. В классическом театре её нельзя разрушать, чтобы сохранялась иллюзия реальности. "Ломать" стену - обращаться напрямую к залу, стоит только в том случае, если это прописано режиссёром как художественный приём
Ваши актёрские визитки, короткое видео с рассказом о себе и хэдшоты - портретные фото. Фото должны быть естественными, без тяжёлого макияжа и фотошопа, чтобы кастинг - директор видел ваше реальное лицо и типаж
Постоянно практикуйтесь: ходите на курсы, участвуйте в съёмках массовки или студенческих короткометражках. Для кастинг - директора ваш талант, органика и типаж часто важнее диплома, но технические навыки - речь, движение всё равно придётся подтягивать самостоятельно
Отказ - это часть профессии, а не оценка вашей личности. Часто актёр не проходит просто потому, что не подходит по типажу, например, слишком высокий для партнёра по кадру. Относитесь к каждому кастингу как к бесплатной тренировке и возможности заявить о себе
Онлайн занятия помогут вам развить актёрские навыки и уверенность на сцене... Я, как опытный преподаватель поделюсь секретами выразительности и эмоциональной вовлечённости... Вы научитесь работать с текстом, голосом и телом, а также получать удовольствие от процесса творчества!
Заказать обратный звонок
Звонки осуществляются только на российские номера